筆墨交響里的新境開掘 —邵大箴眼中李俊花鳥畫的傳統(tǒng)突圍與當(dāng)代范式
來源： 紫牛新聞
2025-08-19 18:02:00
李?。ㄗ螅┡c邵大箴生前（右）合影
揚子晚報網(wǎng)8月19日訊 （記者 王國柱）近日，“大道箴言——邵大箴先生紀念會暨新書發(fā)布會”在中央美術(shù)學(xué)院落幕。這場匯聚中國美術(shù)館館長吳為山、中國美術(shù)家協(xié)會主席范迪安等業(yè)界翹楚的盛會，不僅深切緬懷了這位卓越美術(shù)史家和教育家的學(xué)術(shù)品格，更讓一段關(guān)于傳統(tǒng)與創(chuàng)新的藝術(shù)對話重回公眾視野——邵大箴生前曾多次盛贊泰州籍畫家、江蘇省花鳥畫研究會副會長李俊的創(chuàng)作，稱其以“傳統(tǒng)文脈與當(dāng)代審美的交響”，為花鳥畫開辟了“既扎根傳統(tǒng)又直抵當(dāng)下的新境”。
生于泰州藝術(shù)世家的李俊，自幼浸潤于吳昌碩“以書入畫”的金石氣與齊白石“似與不似”的寫意魂。其筆下花鳥尤以紫藤見長。聯(lián)合國前秘書長潘基文曾凝視其代表作《紫氣東來》良久，感慨“線條的張力與色彩的呼吸，恰如東方智慧里‘天人合一’的脈搏”。這份跨越文化的共鳴，正源于李俊對筆墨語言的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。而這，正是邵大箴眼中其藝術(shù)最具突破性的價值所在。
“在當(dāng)代畫壇‘守傳統(tǒng)怕僵化，求創(chuàng)新怕失根’的博弈中，李俊的筆墨像一支精準的定音鼓?！鄙鄞篌鹪绱嗽u價。他指出，李俊深諳謝赫“六法”中“骨法用筆”的精髓，卻絕非程式的復(fù)刻者。畫紫藤枝干時，他將篆隸筆法與現(xiàn)代構(gòu)成主義熔于一爐：起筆如《散氏盤》般圓渾沉厚，承筆似《石門銘》般跌宕縱肆，收筆則以利落方折制造視覺頓挫——線條里既有金石千年的骨力，又透著抽象構(gòu)成的現(xiàn)代鋒芒，讓傳統(tǒng)書法入畫跳出了“形似”的窠臼，直抵“精神對應(yīng)”的新境。
墨色處理上的突破更見巧思。邵大箴注意到，李俊大膽引入水彩疊染技法，卻始終錨定中國畫“墨分五色”的靈魂。《紫氣東來》中，藤蔓以焦墨皴擦出老辣質(zhì)感，花穗則以花青、藤黃、胭脂層層罩染，通過水分的精準控制形成從濃到淡的自然漸變。這種處理讓平面的花鳥有了光影流動的縱深感，既保留了水墨“氤氳含蓄”的東方韻味，又賦予其符合當(dāng)代審美的視覺張力——恰如邵大箴所言，“是外來技法為我所用，而非為其所役”。
李俊的紫藤畫《紫氣東來》
在邵大箴看來，李俊的探索遠非技法層面的革新，更構(gòu)建了傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的“雙重范式”。其一，傳統(tǒng)的當(dāng)代價值不在“復(fù)刻古意”，而在激活精神內(nèi)核：他筆下的紫藤不再是舊式文人畫里的閑情點綴，而是以纏繞的藤蔓隱喻時間流轉(zhuǎn)，以紫色暈染呼應(yīng)“紫氣東來”的文化符號，讓傳統(tǒng)題材成為承載當(dāng)代精神的載體。其二，現(xiàn)代性的建構(gòu)不能是“無根的嫁接”，而需“文化基因的自然生長”：李俊吸納黃賓虹“五筆七墨”的技法精髓，又融入現(xiàn)代視覺構(gòu)成意識，這種“守其魂、變其形”的路徑，讓花鳥畫從“案頭清供”走向了與當(dāng)下生活、全球?qū)徝缹υ挼墓矆鲇颉?br/>
“藝術(shù)的生命力，在于‘守正’與‘開新’的辯證統(tǒng)一。”這是邵大箴畢生秉持的藝術(shù)觀，而李俊的實踐正是鮮活注腳。他既深植明清大寫意的精神脈絡(luò)，又不困于“折枝式”構(gòu)圖的傳統(tǒng)；既恪守“書畫同源”的筆墨底線，又讓作品透出符合當(dāng)代審美的視覺沖擊力。
這種平衡讓李俊的花鳥畫既在專業(yè)領(lǐng)域獲得邵大箴等權(quán)威的學(xué)術(shù)認可，又能以《紫氣東來》等作品打動潘基文這樣的跨文化觀者——恰如邵大箴所言，這不僅是個人藝術(shù)高度的達成，更給出了傳統(tǒng)藝術(shù)在全球化語境中重獲話語權(quán)的方法論：當(dāng)傳統(tǒng)精神能被當(dāng)代語言“翻譯”，當(dāng)文化基因能自然生長為時代模樣，古老藝術(shù)便能真正“活”在當(dāng)下。
校對 胡妍璐